Как рассказать о фильме за минуту
Синопсис и логлайн: что это и что с этим делать.
15 сентября, 2022
Видео и кино
Статья
Большинство сценаристов мечтают о том, чтобы рано или поздно их сценарий экранизировали или взяли на конкурс. Но чтобы идею рассмотрели, сценариста попросят показать логлайн или синопсис.
Если бы продюсеры читали все сценарии подряд, у нас не было бы такой масштабной киноиндустрии. Если бы жюри читали все поданные сценарии в первом туре, то конкурсы были бы бесконечными. Поэтому существуют форматы сжатого описания сценария, которые «продают» его дальше.
Рассказываем об этих коротких формах. Объясняем, что такое логлайн и синопсис, какую задачу они выполняют и как научиться вмещать сценарий фильма в несколько предложений.
Что такое логлайн
Логлайн — это краткое описание фильма, которое передает центральный конфликт истории и обычно состоит из 1–2 предложений (25–50 слов). Он отвечает на такие вопросы:
- — кто главный герой
- — что с ним происходит
- — какой главный конфликт сюжета
Логлайн должен получиться настолько захватывающим, чтобы зацепить режиссера, продюсера или члена жюри — и заставить этого человека прочитать весь сценарий. Еще с его помощью можно «презентовать» сценарий на встрече с представителями киноиндустрии — обратить на себя внимание и получить приглашение в продюсерскую студию.
Кроме того, логлайны можно продать как идеи. Так, сценарист Блейк Снайдер (автор книги «Спасите котика») оставил читателям свой имейл — и предложил присылать туда свои логлайны.
В написании сценария двигаться нужно постепенно — от малого к большому. Потому сценарий начинают писать с логлайна. Он помогает сфокусироваться на основной сюжетной линии и задает логику развития. Поэтому логлайн — самая тяжелая часть написания сценария. В несколько предложений нужно вложить смысл того, что у тебя еще даже не написано.
Если ты боишься, что у тебя ничего не получится, потренируйся: выбери какой-нибудь известный фильм или сериал, напиши к нему логлайн — и предложи друзьям отгадать, о чем речь. Вот примеры логлайнов к фильмам:
- «Вечное сияние чистого разума» — «Когда их отношения портятся, пара проходит медицинскую процедуру, чтобы стереть друг друга из памяти».
- «Лобстер» — «В недалеком будущем по законам Города одиноких людей забирают в Отель, где им нужно за 45 дней найти свою любовь, иначе их превратят в зверей и отправят в Лес».
Чтобы логлайн получился удачным:
#1. Не раскрывай все карты. Хороший логлайн — лаконичный, интересный и мотивирует прочитать весь сценарий. Концовку спойлерить нельзя.
#2. Показывай активные действия. Хорошо, когда в логлайне есть «активные» слова вроде «путешествует», «воюет», «борется», а не «думает», «считает», «мечтает». Так сценарий вырисовывается в голове.
#3. Не перегружай логлайн деталями. Представим, что логлайн к фильму «Вечное сияние чистого разума» выглядел бы так: «Парень потрясен тем, что его бывшая девушка стерла воспоминания об их отношениях, поэтому он в отчаянии решает тоже стереть ее из своей памяти. Но через какое-то время врачи понимают, что подсознание главного героя отказывается забывать любовь». Это пример плохого логлайна — здесь слишком много информации.
#4. Не используй имена персонажей. «Огромный огр-людоед», а не «Шрек», «детектив-консультант», а не «Шерлок Холмс». Персонажи существуют только в твоем воображении — сделай так, чтобы они появились еще и в воображении читателя.
Что такое синопсис
Если захочешь показать свой сценарий режиссеру или подать заявку на сценарный конкурс, то, скорее всего, кроме логлайна, нужно будет показать еще и синопсис. Так человек поймет, соответствует ли то, как он представил сценарий после прочтения логлайна, тому, как видишь эту историю ты.
Синопсис — это краткое описание концепции сценария, с основными сюжетными линиями и главными героями. В Голливуде синопсис еще называют one-pager, потому что в идеале он занимает одну страницу.
Если логлайн — это краткое изложение того, о чем твой фильм, синопсис — более подробный пересказ твоей истории. Независимо от жанра фильма синопсис и логлайн не могут быть одинаковыми.
Синопсисы похожи на трейлеры в кинотеатре, но со спойлерами. Трейлеры дают зрителям представление о том, что это за фильм и достаточно ли он интересен, чтобы на него пойти. Так же и синопсисы помогают режиссерам понять, стоит ли тратиться на создание этого фильма.
Чтобы синопсис получился удачным:
#1. Используй настоящее время. Даже если рассказ ведется в прошлом, синопсисы лучше писать в настоящем. Так читателю будет легче обрисовать каждую сцену в голове.
#2. Пиши от третьего лица. Сюжет нужно рассказывать от имени автора, а не одного из героев, — так читатель сможет «прожить» сценарий твоими глазами. Поэтому используй местоимения «он», «она», «они».
#3. Используй простую речь. Конечно, хочется показать свою начитанность и красноречие, но это не поможет лучше объяснить сюжет, а наоборот — запутает. Пиши синопсис фильма так, как ты рассказывал бы о нем друзьям.
#4. Пиши в стиле жанра. Если это комедия, то и синопсис должен быть комедийным, если ужасы — после прочтения синопсиса должно быть страшно.
#5. Подели сюжет на блоки. Выдели основные, по твоему мнению, сюжетные линии и распиши их на 2–3 предложения, а потом добавляй больше деталей в каждый из этих блоков.
#6 Спойлеры. Если в логлайне концовка не раскрывается, то в синопсисе все наоборот. Режиссер должен понять, как ты видишь концовку фильма и насколько она удачная.
Как проверить логлайн и синопсис
Если кажется, что с твоей короткой формой есть проблемы, проверь логлайн и синопсис на дружественной аудитории — друзьях, знакомых, коллегах.
Проверка логлайна. Так как написание сценария мы начинаем с логлайна, то и проверять сначала нужно его. Прочитай логлайн своим близким людям — и задай такие вопросы:
- — Вы хотели бы услышать полную историю?
- — Что вас больше всего заинтересовало?
Ответ на первый вопрос прояснит, насколько тема интересна, а благодаря второму можно проверить, правильно ли выставлен фокус.
Если после многих попыток все еще не получается написать удачный логлайн, это может означать, что в начальной идее чего-то не хватает. Тогда нужно вернуться к сюжету и подумать, что там лучше изменить.
Проверка синопсиса. В конце концов, если логлайн получился удачным, тогда время проверять синопсис. Это может занять больше времени — теперь твоя небольшая аудитория должна оценить не просто идею, а весь сюжет. В целом количество вопросов, которые стоит задать, зависит от жанра, объема, количества сюжетных линий etc. Но есть несколько универсальных:
- — Какими вы представили главных героев?
- — Какая часть вам понравилась больше/меньше всего?
- — Каково ваше отношение к главным героям?
Вопросы о главных героях очень важны, потому что зрители могут испытывать к ним сочувствие, равнодушие, привязанность, злость и так далее — и очень важно, чтобы эти эмоции совпадали с теми, которые ты хотел донести.
Не волнуйся, если синопсис не удается написать за несколько попыток, это довольно долгий процесс. Но запомни — не нужно редактировать его множество раз. Если после 3–4 редактирований все равно получается так себе, лучше его переписать. Тогда ты сможешь сосредоточиться на сюжете и думать о нем, а не об ошибках.
Продать можно не только сюжет, но и просто идею. Это практикуется в США — если продюсеру понравится идея фильма, то он купит ее даже без сценария.
Как написать синопсис к фильму?
Киносценарий, как мы уже говорили, похож на дикого зверя. Большого и страшного. Это внушительная стопочка страниц, отформатированная определенным образом, в которой рассказывается в подробностях какая-то история.
Короткометражки внешне выглядят поскромнее — 10-20 страниц написать кажется проще, чем полнометражные 100-110. Но по большому счету принцип создания короткометражки и полнометражки одинаковый (по крайней мере, я в этом убежден).
В момент, когда наша идея уже сформулирована, избрана форма, найдены герои, можно было бы уже начать писать сам сценарий! Но здесь очень легко споткнуться.
Не имея четкого каркаса сюжета, сценарий может увести нас в любую сторону, и, как правило, всё дальше и дальше от того, что мы хотим получить.
Поэтому необходим вектор движения истории. Этот вектор называется синопсис.
Когда мы кому-нибудь пересказываем 800-страничную книгу или 2-часовой фильм, мы ведь не воспроизводим каждое предложение или кадр. Мы стараемся изложить все максимально событийно и логично, чтобы не отнимать у слушателя полдня жизни.
Если совсем упрощать, то мы рассказываем что-то, у чего есть начало, середина и конец, из которых все становится понятно — в том числе и то, зачем мы всё это рассказывали. Так вот, синопсис — это краткий пересказ сюжета в письменном виде.
Однако если мы рассказываем сбивчиво, постоянно отвлекаемся, долго мычим и не можем подобрать слова — все сразу же теряют интерес к повествованию и ждут, когда всё поскорее закончится.
Всё вышесказанное справедливо и к кино. Чтобы конфуза не произошло, и зритель не закидал нас гнилыми помидорами (а на самом деле попросту выключил фильм/ушел из кинотеатра), важно разработать конструкцию сюжета. Она призвана поддерживать внимание аудитории, корректно доносить нашу мысль и поддерживать наш рассказ в правильной форме.
КАК НАПИСАТЬ СИНОПСИС?
В принципе, каждая книжка по сценарному мастерству буквально ломится от руководств по выстраиванию конструкции. Я постараюсь сделать это максимально лаконично.
Любая история состоит из экспозиции, завязки, перипетий, кульминации и развязки. Каждый из этих элементов чрезвычайно важен. И далее будем разбираться, что это вообще за птицы такие, и почему они столь значительны.
ЭКСПОЗИЦИЯ
Это обозначение мира, в котором происходит наша история. Время действия, место действия, главные герои, их характеры, важные для повествования жизненные обстоятельства. Все, что пригодится зрителю, чтобы правильно понимать дальнейшую историю. И, что самое главное, чтобы зритель могсопереживать герою.
Давайте, например, вспомним начало фильма «Робокоп» Пола Верховена (многие считают фильм детским и глупым, но пересмотрите его — уверяю, это очень качественная социальная сатира). Нет, там из героя не сразу делают полицейского робота.
Сперва режиссер вместе со сценаристом показывают нам Америку ближайшего будущего. Дело происходит в Детройте (машиностроительный центр США — где же еще может происходить история о роботе?), в этом спятившем мире все государственные структуры (включая полицию) подчиняются бизнес-корпорации «ОСР»; на улицах во всю бушует преступность, а полицейских убивают чуть ли не каждый день (самая заметная здесь банда уголовника Кларенса Боддикера).
Нашего героя, Алекса Мёрфи, как раз переводят в самый опасный полицейский участок в Детройте. А внутри самой корпорации «ОСР» происходит конкуренция между двумя сотрудниками, каждый из которых пытается из карьерных соображений протащить собственный проект кибернетического полицейского.
Как мы можем понять, без подобной экспозиции дальнейший сюжет не будет работать всерьез — мы не будем понимать предпосылок, характеров героев, причинно-следственных связей. Всё сразу станет «общим» местом, а это губительно для кино. Как говорил Михаил Ромм: «Кино — искусство грубое в своей конкретике».
ЗАВЯЗКА
Момент, который, в общем-то, показывает, зачем мы здесь все собрались. Обозначение главного конфликта истории. И постановка вопроса «Чем дело кончится?». Завязка – это резкое изменение в привычной жизни героев, которые изменяют течение окружающей для них действительности. Причем, это всегда делается посредством события.
То есть, если вы собирались пойти в магазин, идете туда по улице, покупаете то, что вам нужно и возвращаетесь домой – это не история, тут нет ни одной структурной ее составляющей, не произошло никаких драматургических событий.
Вот если бы вы отправились в магазин, и по пути столкнулись со стаей голодных, разъяренных и бешеных собак – это сразу бы стало завязкой истории, потому что, во-первых, это сильно меняет ваши планы, во-вторых, неожиданно. Соответственно, теперь вам нужно спасаться от бешеных собак, а до дома добежать уже не успеете.
Глядя на эту историю, человек задастся вопросом «Чем дело кончится?». В «Робокопе» Пола Верховена – это убийство главного героя, Алекса Мёрфи бандой Алекса Боддикера и создание на основе покойного полицейского Робокопа.
В полнометражном фильме завязка обычно происходит на 15-20-х минутах (соответственно, на 15-20-х страницах сценария, оформленного по международному стандарту – о формате сценария читайте в отдельной статье). В короткометражных историях всё зависит от хронометража, но не позже 5-й минуты.
Если мы затянем возникновение завязки, то рискуем потерять зрителя – он может выключить внимание и заскучать. Такое, например, произошло с фильмом «Орда» Андрея Прошкина, где вопрос «Чем дело кончится?» был задан где-то минуте на 50-й. К чему это привело? К тому, что большая часть аудитории уже умерла от скуки.
ПЕРИПЕТИЯ
Дополнительные осложнения, возникающие на пути героя по ходу сюжета. Самые примитивные примеры можно найти в современных компьютерных играх: герою дадут задание отправиться куда-то и включить рубильник, но когда он оказывается возле рубильника, понимает, что там сломана ручка или не подведено электричество.
Вариантов перипетий великое множество. Для чего всё это делается? Для того, чтобы герою жизнь мёдом не казалась. Нужно разнообразить сюжет, чуть-чуть встряхнуть зрителя, активизировать его внимание еще больше.
Если вернуться к «Робокопу», то перипетия – это возникшая «Директива №4» в его прошивке, не позволяющая ему арестовывать высокопоставленных чиновников корпорации «ОСР» (что мешает ему выполнить свою работу).
В полнометражном кино перипетий обычно несколько. В короткометражном одна-две. Но на самом деле, в короткометражке это необязательный элемент. Особенно, если весь фильм идет 7-10 минут.
КУЛЬМИНАЦИЯ
Самый важный момент всей рассказываемой истории. Ее нельзя проваливать ни при каких обстоятельствах. Пик эмоционального напряжения, а также разрешение основного конфликта. Ответ на вопрос «Чем дело кончится?».
Все самые важные линии здесь важно подвести к своему завершению, потому как зритель только и ждет этого. Если брать пример с бешеными собаками, то это именно та сцена (или цепочка сцен), в которой вы придумали, как их победить, и побеждаете их. Либо, как у вас ничего не получилось, и псины перегрызают вам горло, хе-хе. Шутка.
Конечно, к кульминации надо подвести зрителя ритмически. Она не может произойти на ровном месте. Неплохо бы поломать голову над тем, как столкнуть противоборствующие стороны в «финальной битве» (а не как у Кристофера Нолана в третьем «Тёмном рыцаре», когда все персонажи вдруг появляются в нужных местах, словно по мановению волшебной палочки).
Обычно кульминация – самый длинный эпизод в фильме. В силу своей значительности. Это не значит, что он затянутый. Это значит, что именно сейчас мы держим зрителя на крючке в самой высокой точке, и должны продержать его там, пока не разберемся со всем, с чем необходимо разобраться.
В «Робокопе» это эпизод, когда банда Кларенса пытается разобраться с Робокопом (он же Мёрфи) на брошенном заводе. Здесь не только происходит уничтожение плохих парней (надо сказать, чрезвычайно жестокое).
Тут также впервые Мёрфи предстает перед нами без шлема, и общается со своей бывшей напарницей, как с полноценным другом, так, что мы понимаем — всё-таки многое человеческое в нем осталось.
Таким образом, дан ответ на ряд вопросов. «Мёрфи отомстит своим убийцам? Да, и сделает это так, как они того заслуживают»; «Мёрфи превратили в бездушную болванку или где-то там за доспехами живет его душа? Где-то в глубине там по-прежнему человек Алекс Мёрфи».
РАЗВЯЗКА
Последняя точка повествования. Здесь мы добиваем те вопросы, которые по каким-то причинам не успели разрешить в кульминации (как правило, второстепенные), и позволяем зрителю со спокойной душой вздохнуть и осмыслить рассказанное.
Например, в фильме «Бриллиантовая рука» — это сцена возле парохода, где героя Юрия Никулина спускают на кране с гипсом. Ведь в кульминации он выпал из багажника летящего под вертолетом автомобиля – не мог же Гайдай убедить зрителя, что Семён Семёныч погиб.
В фильме «Бёрдмен» — это сцена в больнице, где мы выясняем, что Ригган Томпсон не застрелился, а лишь отстрелил себе нос.
В «Робокопе» это последний аккорд. Вопрос старика-директора: «Хорошо стреляешь, сынок. Как тебя зовут?» и ответ Робокопа с ухмылкой: «Мёрфи».
В идеальном фильме кульминация и развязка совпадают друг с другом в одном эпизоде. Но нет ничего страшного, если что-то придется переносить в отдельную развязку.
Итак, как только мы построили конструкцию сюжета, обозначив в ней все вышеназванные структурные элементы – можно приступать к написанию синопсиса. С готовой конструкцией это не составит труда, и краткий пересказ фильма на одной страничке будет без проблем написан.
Теперь у нас есть всё, чтобы начать писать сам сценарий!
Об авторе: Влад Дикарев
Независимый режиссёр и сценарист.
Мой профиль в социальных сетях ВКонтакте и Telegram
Все, что вам нужно знать о написании важнейшего синопсиса фильма, который поможет вам начать ваши проекты.
В мире кинопроизводства иногда одно предложение может быть разницей между зеленым освещением многомиллионного блокбастера или отправкой проекта в ад разработки. И хотя мы все не пишем сценарии для мегафраншиз, есть кое-что, что можно сказать об общей важности хорошо продуманного, тщательно продуманного синопсиса фильма.
Хорошо, так что же такое на самом деле синопсис фильма? Какой цели он служит и, что наиболее важно, что отличает хороший от других? Мы здесь, чтобы ответить на эти вопросы! Итак, прежде чем вы отправите свой следующий скрипт в Marvel Студия для размышления, давайте рассмотрим основы и передовые методы написания правильного синопсиса фильма.
Что такое синопсис фильма?
Во-первых, при определении «синопсиса фильма» мы обычно говорим о сценариях и сценариях, поскольку именно с них начинается большинство разговоров о кинопроекте. С этой точки зрения синопсис фильма – это краткое описание, в котором резюмируется суть сценария. Он включает в себя снимок общей сюжетной структуры и сюжета фильма.
Синопсис фильма (или синопсис фильма) обычно занимает около одной страницы. Помимо предоставления всей необходимой информации о сюжете и сюжете, он действительно предназначен для того, чтобы быть документом, который «продает» проект. Синопсис фильма часто видят или слышат руководители студий, агенты по работе с талантами, менеджеры или актеры, которые рассматривают вопрос о том, стоит ли им заняться созданием фильма.
Что включить в синопсис фильма
Убедитесь, что синопсис вашего фильма удобочитаемый, уникальный и выделяющийся. Изображение предоставлено Pixelbliss.
Итак, если углубиться в то, как написать синопсис фильма и что на самом деле включить, все сводится к жестким правилам и открытым руководящим принципам. Синопсис каждого фильма должен быть шаблонным и легко читаемым, но в то же время полностью уникальным и интересным. На самом деле все сводится к поиску правильного баланса между ними. С шаблонной точки зрения вот основные моменты:
Оттуда вы можете подвести итоги по своему усмотрению, сосредоточившись и творчески. Однако, хотя вы, безусловно, хотите сделать синопсис своего фильма уникальным, чтобы он выделялся, есть некоторые дополнительные неписаные правила, которые вы должны соблюдать:
Советы по написанию хорошего синопсиса фильма
При написании сценария вы хотите, чтобы ключевые элементы истории «всплывали» со страницы. Изображение предоставлено VGstockstudio.
Однако это только основы. Итак, что вы можете сделать, чтобы сделать еще один шаг вперед с синопсисом фильма? Я большой поклонник известного сценариста Джона Августа, который является прекрасным ресурсом для всех, кто исследует тонкости написания синопсиса фильма. Он очень откровенно рассказывал о своем успехе в написании сценариев после написания таких крупных фильмов, как «Большая рыба», «Чарли и шоколадная фабрика», а также римейка «Аладдина». Если вы хотите ознакомиться с некоторыми реальными примерами синопсиса фильмов, а также множеством других примеров из реальной жизни, загляните в его библиотеку.
Как только вы освоите основы и будете следовать общим правилам, ваша цель – сделать так, чтобы синопсис фильма «всплывал» со страницы вместе с ключевыми элементами его истории. Эти советы могут помочь в этом:
Наряду с вышесказанным, я также посоветовал бы всем начинающим сценаристам или режиссерам полагаться на собственные инстинкты, а также всегда сосредотачиваться на своем голосе. Сильный голос может преодолеть любое из правил, которые вы можете найти в Интернете. Помните, синопсис фильма – это не просто рассказ, который вы продаете, это ваша история.
Чтобы узнать больше советов, приемов и ресурсов по написанию сценариев, ознакомьтесь с этими дополнительными статьями ниже.
Изображение на обложке – VGstockstudio.
Вряд ли найдется человек, не знающий, что такое сценарий фильма – кино-то ведь смотрят все. Обычно при этом слове представляется внушительная стопка листов с текстом, после прочтения которой актеры понимают, кого и как играть, а режиссер – что именно ему предстоит снимать. Однако гораздо меньшее количество людей ответят утвердительно, если спросить, что такое синопсис к фильму.
Разберемся, что значит такое странное слово. Только не путайте с синапсисом: понятие, конечно, похоже на слух, но точно не из сферы киноиндустрии. Итак, начнем.
Синопсис сценария – это…
Проще всего назвать его остовом, своеобразной выжимкой. Представляет линейный, сжатый пересказ сценария + донесение основной мысли картины. Обязательные условия – написан интересно, содержит главные события фильма: идею, завязку, кульминацию, развязку, важные сюжетные повороты.
Для легкости восприятия объясним на наглядном примере. Помните, в школе писали изложения по литературным произведениям, где надо было сжато рассказать суть и раскрыть конфликт и главную идею? Школьникам целую книгу, а то и несколько томов, приходилось умещать максимум в 3-4 листа тетради. Теперь представьте, что произведение – сценарий, а изложение – синопсис. Размер последнего варьируется от двух-трех страниц до примерно половины листа формата A4 (либо меньше). Все зависит от цели написания.
Обычно синопсисы киносценария готовят для представления:
- Продюсерам.
- Менеджерам различных мероприятий.
- Для включения в каталог фестивалей.
В подобных условиях люди точно не станут читать толстенный сценарий, просто потому, что не имеют достаточно времени. Вот почему важно заинтересовать их хорошей историей, но не наскучить, чтобы чтение не бросили на полпути. Для этого синопсис кино необходимо написать правильно. Разберемся, как.
Пишем грамотный синопсис
Что стоит включить в тему, чтобы вышло хорошо:
- Экспозицию: описание времени и места, в которых действуют герои.
- Завязку: событие, меняющее жизнь героев. Одновременно происходит фокус на главной идее/конфликте/драме.
- Основные сюжетные моменты – для понимания, куда и как все движется.
- Кульминацию – тот момент, когда происходит высший накал страстей и эмоций.
- Развязку – можно сказать, эпилог с выводом и каким-то заключительным действием.
Для ясности обратимся вновь к наглядному примеру синопсиса. Возьмем фильм «Титаник» – ведь его смотрели если не все, то большинство.
«В наше время охотник за сокровищами ищет ожерелье на затонувшем в начале 20 в. знаменитом судне. Вместо этого он находит портрет неизвестной женщины. Выясняется, что эта девушка – англичанка Роуз, плывшая с матерью и женихом в Америку. Ныне почтенная старушка, она рассказывает кладоискателю свою историю, действие которой разворачивается непосредственно на «Титанике».
То есть экспозиция – корабль и океан в 1912 г. и совсем чуть-чуть современность.
Далее – завязка. «Роуз, девушка высшего общества, больше не может выносить ни сковывающие ее правила поведения, ни навязанный матерью скорый брак по расчету. Пытаясь покончить с собой, она встречает Джека – нищего, но невероятно талантливого художника. Между молодыми людьми вспыхивает страсть, а потом и настоящие чувства. Увы, жених и бесконечные социальные условности и ограничения не дают влюбленным надежды на скорое счастье. В процессе конфликтов, человеческой драмы происходит в придачу драма природная: судно сталкивается с огромным айсбергом и начинает стремительно тонуть».
Здесь зрителя ждет кульминация – это сцены ухода «Титаника» под воду и смерти Джека. Развязка – судьба Роуз после катастрофы, плюс окончание ее повествования для искателя кладов.
Примерно в таком виде, только более занимательно и литературно, пишутся синопсисы. Более кратким вариантом является логлайн – аннотация, умещающая суть и главный конфликт буквально в 2-3 строках. Синопсис сериала создается по такому же принципу.
Делаем вывод: синопсис не менее важная часть в кино, чем сценарий, просто не такая очевидная. Зато теперь вы знаете, что это такое и «с чем его едят».
Загрузить PDF
Загрузить PDF
Синопсис киносценария резюмирует о тексте сценария, ориентируясь, что читателем будет агент, режиссер и продюсер. Если обзор вызовет интерес, читатель захочет прочесть сценарий целиком. В отличие от резюме, в котором пересказываются основные события, синопсис включает в себя лишь отдельные, наиболее важные/интересные части сюжета. В то же время в этом формате обзора нужно раскрыть все необходимые элементы сценария, чтобы читатель понял структуру сценария или фильма.
-
1
Напишите сводку. Это резюме всего сценария, составленное максимум из двух предложений. Можете сравнить сводку с описанием (дескрипшн) интернет-страницы или текстовым сообщением о содержании следующей передачи на телевидении.
- При желании после сводки можно добавить предложение, рассказывающее, чем интересен сценарий с точки зрения киноиндустрии. Например, фильм можно снять с небольшими бюджетными расходами на нескольких площадках вблизи Лос-Анджелеса, и потому привлекательнее съемок, требующих многонедельных командировок в разные места, специальных декораций или большого объема компьютерной графики.
-
2
Представьте главных героев и место действия в одном абзаце. Укажите имя (кто), занятие (что), место проживания и работу (где), время событий (когда) и причину своего повествования (зачем).
- При первом упоминании персонажа напечатайте его ИМЯ заглавными буквами. В дальнейшем указывайте имена, как в обычном тексте.
- Следующие персонажи описываются в синопсисе обязательно: главное действующее лицо (герой), антагонист (злодей), любовные связи и важные союзники героя. Второстепенных персонажей можно вообще не упоминать.
-
3
Дайте описание первой части, уложившись до 3-х абзацев. Первая часть – это представление, в ходе которого зритель знакомится с персонажами и завязкой сюжета.
-
4
Распишите вторую часть в 2-6 абзацах. Опишите развитие конфликта или кризиса, сталкиваясь с которым герои кардинально изменят курс жизни или свою личность.
-
5
Закончите описанием третьей части, ограничив ее в пределах 3-х абзацев. Опишите развязку главного конфликта и жизнь героев после этого.
-
6
Подумайте, какое название лучше всего подходит для вашей истории. Постарайтесь сделать его интересным и интригующим, но не слишком усердствуйте, поскольку большинство директоров студий и режиссеров меняют рабочее название. Название нужно поместить вверху первой страницы.
- Под названием укажите жанр фильма (боевик, любовная комедия, триллер и так далее).
-
7
Добавьте контактную информацию и регистрационный номер в союзе кинематографистов, например, в США это Writers Guild of America (WGA). Зарегистрируйте сценарий в WGA, чтобы защитить авторские права, используя весь авторитет ассоциации.
-
8
Дайте кому-нибудь прочесть законченный синопсис. Если возникнут вопросы или что-то не ясно, измените изложение, чтобы синопсис был максимально понятным. Если агент, режиссер или продюсер столкнется с чем-то непонятным, ему, скорее всего, не захочется читать сценарий целиком.
Реклама
Советы
- Будьте готовы внести изменения в синопсис, чтобы уложиться в определенное количество страниц, если того требует агент, киностудия или другой читатель. Многие студии, куда вы намерены выслать синопсис, имеют свои требования, и если пренебречь этими правилами никто не станет и читать синопсис.
- Пишите синопсис в настоящем времени от третьего лица.
Реклама
Об этой статье
Эту страницу просматривали 18 826 раз.
Была ли эта статья полезной?
Давайте разберем подробнее, что такое «логлайн» и «синопсис», и поймем, как лучше их написать.
Логлайн
Логлайн — краткая аннотация к фильму, передающая суть истории, ее основную драматическую коллизию. Основная идея, умещенная в одно-два предложения (как правило, около 25 слов). Это то послание, которое создатели фильма стремятся донести до зрителя, и то, с чего фестивальные отборщики начинают знакомство со сценарием либо с готовой картиной. И, одновременно, это ответ на избитый вопрос: «Про что кино»?
Итак, что сообщает логлайн? Хороший логлайн дает представление об истории в целом, при этом может не раскрывать важных перепетий сюжета и умолчать о финале. Интригующий финал — как приятный бонус, который получает продюсер (фестивальный эксперт) уже при прочтении сценария (просмотре фильма). В Америке, где ежегодно на рынке появляется около 40 тысяч новых сценариев, знают цену хорошим логлайнам. Хороший логлайн дает ответ на основные вопросы: «Кто действует, чья история, что происходит, в чем основная интрига?». Нередко в логлайне есть указание на жанр.
Пример логлайна к фильму “Каратэ-пацан”:
«Подросток из Нью-Джерси переезжает в Калифорнию и встречает мастера боевых искусств, который учит, как защититься от местных хулиганов».
В Голливуде логлайн создается еще до написания синопсиса и сценария, чтобы сформировать драматическое повествование. Это отличная проверка для сценариста — чем легче формируется хороший логлайн, тем больше вероятность, что выйдет и хороший сценарий.
При написании логлайна на собственный фильм у начинающих кинематографистов часто возникает проблема — не удается уложить идею в предполагаемые 25 слов. Столкнувшись с этим, попробуйте выделить главные для вашей истории опорные пункты и понятия. Сразу скажем о том, как их удобнее включать в описание.
Главный герой всегда должен быть на переднем плане, он неотъемлемая часть истории. Однако, не стоит называть имя героя в логлайне, если только оно не известно всему миру — например, Джон Леннон или Джон Кеннеди. В противном случае имя ни о чем не скажет читателю. Лучше указать его профессию, социальный статус — бомж, миллиардер, архитектор и др. В случае с “Каратэ-пацан” — это подросток из Нью-Джерси.
Используйте хорошо подобранные прилагательные, которые могут наиболее полно охарактеризовать героя истории. Например, тщеславный, амбициозный чиновник, дотошный журналист.
Главным героем в фильме может быть не один человек, а группа людей. В таком случае в логлайне она может фигурировать как один герой. В качестве примера можно взять логлайн к фильму “Схватка”:
«На Аляске терпит крушение самолет, и оставшиеся в живых пассажиры оказываются в плену безлюдной снежной пустыни, где только стая волков скрашивает пейзаж. Люди хотят выжить любой ценой, и теперь им предстоит смертельная схватка».
Цель — обязательный элемент логлайна. Именно она — двигатель всей истории. Цель может быть как физической, так и психологической. Из логлайна к “Каратэ-пацан” ясно, что цель героя — обучиться боевому искусству, чтобы противостоять преступникам.
Логлайн передает развитие истории, поэтому нужно тщательно выбирать слова-двигатели. Лучшие варианты — «бороться», «пытаться», «сражаться», «стремиться» и т.д., поскольку они представляют цель истории и указывают на драматичность событий.
Если автор пока не знает ключевую цель, то нужно обозначить для себя кульминационный момент сценария, где герой достигает намеченного либо терпит фиаско.
Препятствие. В логлайне может присутствовать антогонистическая сила — помеха на пути к достижению поставленной героем цели. Здесь стоит быть максимально лаконичным, не обвешивать текст лишними деталями. Первоначально можно написать больший по объему логлайн, а уже потом ужимать его. По сюжету фильма “Каратэ-пацан” героя избивают члены преступной группировки, так как он начинает водить дружбу с бывшей девушкой главаря банды. В логлайне к фильму этот момент выведен за скобки.
Важные характеристики хорошего логлайна:
Ruster.pro. Предлаагем напольные декоративные вентиляционные решетки из латуни и нержавейки.
- Ирония и интрига;
- Способность передать внешний (события, визуальная эстетика) и внутренний конфликт (моральная, психологическая ломка);
- Отсутствие подробностей, мелких деталей;
- Лаконичность, но без сухости;
- Отсутствие открытых нравоучений, интерпретаций глубинного значения истории;
- Возможность очертить целевую аудиторию, жанр (особенно актуально при встрече с продюсером).
Практическое задание:
Проведите эксперимент. Напишите несколько вариантов логлайна для своей истории и протестируйте на друзьях, а лучше — на незнакомых людях. Если история заинтересует 8 из 10-и человек, можно считать, что цель достигнута.
Синопсис
Синопсис — краткое линейное изложение концепции сценария фильма, его содержания, сути драматического конфликта в увлекательной форме. В синопсисе есть завязка, поворотные точки, кульминация, развязка. В отличие от логлайна, в синопсисе уже хорошо просматривается сценарная структура фильма. Несмотря на это, автор также не открывает все карты, а читатель, не утрачивая интерес, должен захотеть увидеть историю на экране.
Синопсис к фильму “Каратэ-пацан”:
«В одной из школ Лос-Анджелеса появляется новичок — тинэйджер по имени Дэниел. Он прибыл с восточного побережья вместе со своей матерью. Нелегко завести друзей на новом месте, где ты не знаешь никого, а тем более в школе, где управляет жестокая банда каратистов.
Несмотря на свой юный возраст, члены банды очень опасны. Они называют себя Кобрами и жестоко «жалят» каждого, кто им не угоден. В списки неугодных попадает и Дэниел после того, как знакомится и заводит дружеские отношения с бывшей девушкой главаря Кобр. Кобры избивают новичка.
Дэниел жаждет отмщения и в тоже время хочет произвести впечатление на свою новую девушку. Он обращается к мастеру восточных единоборств Мийаги с просьбой обучить его карате…».
Ключевые вопросы, на которые отвечает синопсис, подобны тем, что составляются при написании логлайна:
- О чем эта история?
- Кто главные герои?
- К чему они стремятся и почему?
- Какие препятствия стоят на пути?
Размер синопсиса. Объемы синопсиса могут существенно варьироваться — от одного абзаца до нескольких страниц. Здесь важно понимать поставленную задачу, целевую аудиторию синопсиса. Как правило, если вы собираетесь представить работу всем потенциально заинтересованным людям (в том числе и кинофестивалям), то синопсис лучше уложить в 6-8 предложений. При этом он должен быть написан так, чтобы читатель легко смог пересказать прочитанное буквально в нескольких словах.
Когда синопсис пишется уже для заинтересованного человека, готового потратить время на несколько страниц текста, то от краткого пересказа можно отказаться. Здесь уместен расширенный синопсис, который на Западе принято называть тритментом (treatment). В нем также упоминаются основные герои и расписываются эпизоды картины. В качестве примера можно привести часть тритмента к фильму “Fallout”:
Пассажиры ждут поезда. Обстановка напоминает современный Лос-Анджелес. Все, кроме Героя, читают газету LA Times. Ему 20 с небольшим, приятный на вид, оживленный. Пересказывает другу сон: он рыбачит на реке, вылавливает рыбину. Фрейд утверждал: сны о рыбе не предвещают ничего хорошего.
Подъезжает поезд, люди садятся. За окном мелькает пасторальный пейзаж. Герой описывает его приметы (красная машинка для гольфа, девочка в желтой штормовке) до того, как они попадают в поле зрения. Неожиданно изображение сбивается, пассажиры остаются в темноте. Раздается голос: «Из-за технических неполадок утренний показ отменяется».
Видно, что вагон успел проехать всего несколько метров вдоль серой стены. Пейзаж оказывается пущенным по кругу фильмом. Несколько тысяч людей ютятся в подземном убежище. Это крошечная дешевая копия Лос-Анджелеса с искусственным климатом и ненастоящими деревьями. Атмосфера ретро-футуризма, совмещающего идиллию 50-х с технологиями конца 20-го века.
Окружение призвано смягчить чувство клаустрофобии, возникающее у обителей подземного комплекса. Но Герой не хочет мириться с происходящим. Наоборот, привлекая внимание окружающих, он громко протестует против этой искусственной жизни. На свете должны быть места получше.
Несколько коротких советов при написании синопсиса:
- пишите в настоящем времени;
- избегайте специализированных выражений, «профессионализмов»;
- в кратком синопсисе описывайте только основной сюжет;
- описывайте не только события сценария, но и мотивы поступков героев.
Практически все международные фестивали требуют выслать синопсис на английском языке. Как правило, отборщики просят уложиться в 6—7 предложений (около 300 знаков). В некоторых случаях количество знаков может увеличиться до 1000. Когда речь идет о 100 знаках, в качестве синопсиса подойдет логлайн.
Соблюдать эти требования очень важно, поскольку каждый фестиваль выпускает свои каталоги, другую, приуроченную к проекту печатную продукцию, где размещает информацию о фильмах. Допустим, организаторы знают, что хотят отобрать 15 работ для конкурса и для представления каждой отведено по половине страницы, где нужно разместить и синопсис, и кадр из фильма, и информацию о режиссере и съемочной группе.
Делая несколько вариантов синопсиса разного объема, нужно иметь в виду, что количество символов одного и того же текста на английском и русском языках отличается. В переводе на английский объем текста уменьшается. Если в требованиях идет речь о количестве знаков, а не предложений, нужно считать знаки англоязычного текста.
Давайте разберем подробнее, что такое «логлайн» и «синопсис», и поймем, как лучше их написать.